1. Tome sus propias fotografías.
No hay nada más desagradable que encontrarse con fotos repetidas o que dan un sentimiento de que ya las has visto en alguna otra web. Si realmente quieres separarte del resto y marcar la diferencia, usar fotografías que no sean de stock puede ser una muy buena idea. El problema es que no siempre es fácil encontrar el sujeto, la situación o el clima que necesitas. En todo caso, es mejor utilizar un proveedor de fotos de stock Premium.
2. Crea tus propias texturas.
Las texturas son una gran e importante parte del diseño gráfico, y son claramente muy útiles. Sin embargo, se pueden ver las mismas texturas usadas una y otra vez. Crear tus propias texturas también le da un toque personal y único a tus trabajos, y hay varios tutoriales que te enseñan a hacerlas, desde grass, piedra, madera,… de todo!
3. Dibuja tu inspiración de experiencias personales.
Tus experiencias personales son, de hecho, personales y esto las hace frecuentemente únicas y específicas para ti. Experiencias personales han inspirado cientos de canciones de rock por años, así que porque no dejarlas inspirar tu siguiente gráfico? Intenta transmitir tus cambios de humor, experiencias vividas, a un medio visual y la conexión puede inyectar mayor pasión y personalidad a tus composiciones. Las memorias, recuerdos y nostalgia también sirven de inspiración.
4. Perfecciona tu propio estilo.
Mientras avanzas por tu camino como diseñador podrás notar que vas desarrollando tu propio estilo. Es importante que lo aceptes, y que intentes crear una cohesión a lo largo de todas tus obras.
5. Piensa fuera de la caja.
Tu trabajo jamás debe ser predecible ni aburrido. Empuja tus limites! A mendo podrás llegar a trabajar de una manera mucho más original y perspicaz en términos de composición, materia y mensaje.
0 comentarios:
Publicar un comentario